Ah, le portrait en arts visuels au Cycle 2... le cauchemar joyeux de tout enseignant primaire ! On se lance, tout sourire, avec des promesses de petits Picasso en herbe, et on finit par se retrouver avec des bonshommes patates plus ou moins réussis et une salle de classe maculée de gouache. Mais, soyons honnêtes, c'est aussi ça qui est drôle, non?
L'objectif (théorique, bien sûr)
En théorie, l'objectif est simple comme bonjour: initier les enfants à la représentation du visage, à l'observation des traits, des expressions, et à l'utilisation de différents matériaux. On leur parle de symétrie (ou plutôt, de l'absence flagrante de symétrie quand on regarde attentivement son propre visage dans un miroir!), de proportions (spoiler alert: ça part vite en sucette), et d'émotions (préparez-vous à un festival de grimaces!).
Le matériel (ou comment survivre à l'apocalypse de la gouache)
- Papier: Du papier, encore du papier, toujours du papier. Prévoyez large, on ne sait jamais quand l'inspiration (ou la maladresse) va frapper.
- Crayons de couleur et feutres: Les basiques. Assurez-vous qu'ils soient bien taillés (les crayons, pas les enfants, enfin, pas trop).
- Gouache: L'arme de destruction massive de tout enseignant. Prévoyez des blouses, des serpillères et une bonne dose de patience. Et peut-être un casque.
- Pinceaux: De toutes les tailles. Certains enfants préfèrent peindre avec leurs doigts. Laissez-les faire, tant que ça reste "artistique" (et pas trop cracra).
- Miroirs: Pour l'auto-portrait. Préparez-vous à des séances d'égoportrait dignes des plus grandes stars d'Instagram (mais avec plus de morve).
- Photos: De portraits célèbres. Pour l'inspiration (et pour montrer qu'on peut faire autre chose que des bonshommes patates).
- Colle, ciseaux, magazines: Pour le collage. Parce que découper des yeux dans des magazines, c'est toujours plus marrant que de les dessiner.
Les activités (ou comment occuper les troupes pendant 45 minutes)
- Le portrait d'observation: On observe un visage (un camarade, une photo), et on essaie de le reproduire. Préparez-vous à des interprétations... disons... originales.
- L'auto-portrait: Devant un miroir. Généralement suivi d'une crise de rire (ou de larmes, selon l'humeur du jour).
- Le portrait imaginaire: Un extraterrestre, un monstre, un super-héros... Laissez libre cours à leur imagination débordante! (et préparez-vous à des créatures qui défient toute logique).
- Le portrait à la manière de... : Picasso, Matisse, Warhol... Une excellente façon d'introduire l'histoire de l'art tout en s'amusant (et en simplifiant grandement le travail).
- Le portrait-collage: On découpe, on colle, on assemble... et on obtient un portrait improbable mais toujours unique.
Les pièges à éviter (ou comment ne pas devenir fou)
- L'obsession de la ressemblance: Rappelez-vous que l'objectif n'est pas de faire un portrait hyperréaliste, mais d'explorer et de s'exprimer.
- La comparaison: Chaque enfant est unique, et son travail l'est aussi. Encouragez-les à développer leur propre style, même si ça ressemble à un gribouillis informe.
- Le perfectionnisme: Laissez-les faire des erreurs! C'est en se trompant qu'on apprend (et qu'on rigole bien).
- Le nettoyage: Attendez la fin de la séance avant de tout nettoyer. Sinon, vous allez passer votre temps à courir après les petits monstres et vous ne profiterez pas du spectacle (plus ou moins chaotique).
Alors, prêts à vous lancer dans l'aventure du portrait en arts visuels au Cycle 2? Accrochez-vous, ça va secouer! Mais n'oubliez pas: le plus important, c'est de s'amuser. Et si, au final, vos élèves ne deviennent pas les nouveaux Picasso, au moins, ils auront appris à utiliser un pinceau sans s'en mettre plein les cheveux. Et ça, c'est déjà une victoire!
En conclusion, si vous entendez le mot "gouache", courez! Ou pas. Après tout, un peu de chaos, ça met du piment dans la vie (et de la couleur sur les murs, littéralement). Et puis, au pire, vous aurez de belles histoires à raconter (et des photos compromettantes à ressortir à leurs 18 ans. wink).
